Espaces silencieux, lumière tamisée et variations minimales du quotidien: le Kunsthaus Zürich consacre à Vilhelm Hammershøi la première grande exposition muséale en Suisse. Ses œuvres mettent au centre la perception, l’atmosphère et les tensions subtiles entre espace et objets.

Vilhelm Hammershøi, Portes ouvertes, 1905, The David Collection, B 309, Photo: Pernille Klemp

La réduction comme intensité

Billets

Adultes CHF 31.– / Réduit CHF 22.–* y compris Collection & petites expositions.
*Tarif réduit

Adhésion

Entrée gratuite, invitations à tous les vernissages et de nombreux autres avantages!

Pièces vides, portes fermées, figures vues de dos: la peinture de Hammershøi se détourne de toute narration. Elle privilégie la concentration. Les espaces paraissent à la fois familiers et énigmatiques, la lumière glisse sur les murs, tandis que les objets s’imposent dans leur présence silencieuse.

Ses œuvres reposent sur des nuances extrêmement subtiles de couleurs sourdes. De légères variations dans des motifs récurrents aiguisent le regard et font de la perception elle-même le véritable sujet.

En dialogue avec les courants internationaux de son époque, Hammershøi développe un langage pictural singulier. Sa proximité avec des peintres tels que James McNeill Whistler se manifeste dans la réduction et la concentration sur les aspects formels. Une autre dimension apparaît dans son rapport à la musique: des instruments comme le violoncelle ou le piano figurent dans ses tableaux et sollicitent notre sens de l’écoute. Car ses images ne sont pas véritablement «silencieuses» – elles dégagent plutôt un calme tendu, semblable à l’instant qui précède le début d’un concert. Outre les intérieurs emblématiques, l’exposition présente également des portraits, des vues urbaines et des paysages, tout en inscrivant son œuvre dans un contexte élargi de l’histoire de l’art.

Une exposition organisée par le Kunsthaus Zürich en coopération avec le Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.

Avec le soutien d'Albers & Co AG, de la Fondation Etrillard, de l'International Music and Art Foundation ainsi que de trois autres fondations.

«On sent qu’il ne veut rien d’autre que peindre.»

– Rainer Maria Rilke à propos de Vilhelm Hammershøi

Galerie

Hammershoi_Interieur-mit-lesender-Frau
Vilhelm Hammershøi, Intérieur avec une femme lisant, 1911, Nationalmuseum, Stockholm. Gift 1912 Nationalmusei Vänner, Photo: Cecilia Heisser / Nationalmuseum
Hammershoi_Wohnzimmer
Vilhelm Hammershøi, Salon. Étude au soleil, 1906, The David Collection, B 312, Photo: Pernille Klemp
Hammershoi_Interieur-mit-der-Frau-des-Kuenstlers
Vilhelm Hammershøi, Intérieur avec la femme de l’artiste, vue de dos, 1901, Collection privée
Hammershoi_Selbstportraet
Vilhelm Hammershøi, Autoportrait. La maison de campagne Spurveskjul à Sorgenfri, au nord de Copenhague, 1911, SMK, National Gallery of Denmark, Copenhagen, Photo: Statens Museum for Kunst, open.smk.dk, public domain
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Vilhelm Hammershøi, Moment de repos, 1905, Paris, musée d‘Orsay; Achat avec la participation de Philippe Meyer, 1996, Photo © GrandPalaisRmn (musée d‘Orsay) / Martine Beck-Coppola
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Vilhelm Hammershøi, Les hautes fenêtres, 1913, Ordrupgaard, Copenhagen, Photo: Anders Sune Berg

Programme

Avec le soutien de:

Ill.: Vilhelm Hammershøi, Intérieur avec femme au piano, Strandgade 30, 1901, Collection privée, Photo: Bruno Lopes